Juan Parada (Curitiba, PR, 1979). Graduado pela Escola de Belas Artes do Paraná em 2002, Juan Parada iniciou sua pesquisa em cerâmica em 2003. Desde então, vem trabalhando com instalações, esculturas, intervenções urbanas e inserções espaciais. Sua investigação gira em torno principalmente, de questões sobre a tridimensionalidade e as relações de tempo-espaço, estabelecendo diálogos com a arquitetura.
Um recorte significativo de sua produção são os “Relevos Geométricos”, que apresentam um interesse particular do artista por questões gráfico-escultóricas exploradas em relevos no plano bidimensional da parede. De acordo com Parada, são experiências de progressão e fluxo de formas geométricas e orgânicas, advindas de soluções estruturais e fenômenos naturais. Em sua produção, também se somam referências a formas generativas, tanto em escala micro quanto macro, em volumes que atuam em uma lógica matemática, nos quais padrões emergem a partir de algoritmos modificados.
Com um olhar atento à história da arte, Parada tem como referência nomes fundamentais que contemplam e evidenciam a multiplicidade e permeabilidade contemporânea, como Hélio Oiticica, Lygia Clark, Anselm Kiefer, Olafur Eliasson e Lee Ufan. Discutindo noções de tridimensionalidade, sua produção se estrutura e se relaciona sustentada por colunas poéticas e conceituais específicas que misturam elementos da natureza e elementos do homem, como a arquitetura, a matemática, a biologia e a física. Os caminhos mais recentes de sua produção descolam-se pendularmente entre abstração e figuração, ainda combinando padrões e agregando referências intimamente ligadas ao ambiente natural.
Juan Parada foi indicado ao Prêmio Pipa em 2015 e recebeu Menção Honrosa no 2o. Salão Nacional de Cerâmica, em Curitiba, em 2008. Foi residente no programa de residência artística do Jingdezhen International Studio, na China, em 2016 e na HOF Art Residency, Bangkok, Tailândia, em 2015. Participou de diversas exposições e feiras, no Brasil e exterior, entre as quais destacam-se: “Duas Décadas de Arte Contemporânea: Artistas do Paraná na Bienal de Curitiba”, MON - Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, 2012; Art Expo Malaysia, Matrade Exhibition and Convention Centre, Kuala Lumpur, 2013; “Desenho”, curadoria de Felipe Scovino, SIM Galeria, Curitiba, 2017; Bienal Internacional de Curitiba, MON - Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, 2017; Seattle Art Fair, Seattle, 2017; ArtRio, Rio de Janeiro, 2020. Sua mais recente instalação “Respirador”, 2021, integra a exposição “Orgânico”, com curadoria de Marc Pottier, realizada na Praça Adolpho Bloch, em São Paulo.
Tectônico v3, 2023
cerâmica vitrificada sobre alumínio
96 x 167 x 6 cm
Tectônico v2, 2023
cerâmica vitrificada sobre alumínio
98 x 172 x 8 cm
Smoky Room v4, 2023
cerâmica e engobe sobre alumínio
98 x 78 x 6 cm
Sem Título, 2023
cerâmica vitrificada e rochas
52 x 30 x 13
Smoky Room v2, 2022
cerâmica vitrificada sobre alumínio
94 x 75 x 6 cm
Transição Assimétrica V2, 2022
cerâmica vitrificada sobre alumínio
99 x 77 x 6 cm
Estratificação Geométrica II V1, 2020
cerâmica vitrificada sobre alumínio
72 x 56 x 5,5 cm
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Estratificação Geométrica II V2, 2020
cerâmica vitrificada sobre alumínio
72 x 56 x 5,5 cm
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Cascata Invertida, 2020
cerâmica vitrificada, pigmentada e rochas
75 x 36 x 10 cm
Deep Ocean, 2020
cerâmica vitrificada sobre alumínio
144 x 140 cm
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Arquipélago, 2020
cerâmica vitrificada sobre alumínio
52 x 52 x 5 cm cada/each
Elogio aos Microseres - Impressões de Superagüi I, 2018
cimento pigmentado e ferro
50 x 50 x 5 cm
Topografia sonora V, 2016
verâmica vitrificada sobre madeira
Ø 83 cm
Linhas de força III, 2016
cerâmica vitrificada sobre madeira
87 x 97 cm
Desenho Sensorial E2, 2017
cerâmica vitrificada sobre alumínio
158 x 61 x 27 cm
Turbulência II
cerâmica vitrificada sobre alumínio
100 x 180 x 6 cm
Imagens
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